メキシコ、グアテマラの南に位置する中米の国ニカラグア。独裁政権や内戦が長らく続いた影響で経済は停滞し、いまなお貧困が大きな課題となっている。国内で製作された長編映画はこれまでわずか数本で、『マリア 怒りの娘』はニカラグア出身の女性監督による初めての長編映画である。

ローラ・バウマイスター監督は、1983年ニカラグアに生まれ、メキシコの国立映画学校で学んだ。2014年に制作した短編『Isabel Im Winter』が、2014年カンヌ国際映画祭批評家週間で上映された実績を持つ。初の長編となる本作では、ニカラグアの首都マナグアに存在する国家最大級のゴミ捨て場ラ・チュレカを舞台に、母の不在に直面する少女マリアの姿を、内なる世界を幻想的に交えながら描き出す。

アルフォンソ・キュアロンやクリストファー・ノーランなどこれまでも数多くの偉大な監督を発掘してきたトロント国際映画祭ディスカバリー部門に選出され、2022年秋にワールドプレミア上映されて高く評価された。

主人公マリアを演じたのは、演技未経験だったアラ・アレハンドラ・メダル。パンデミックによる撮影延期により元々予定していた俳優がマリア役に合わなくなり、エキストラのオーディションに参加していたアラに白羽の矢が立った。主人公と似た境遇で生まれ育ったというアラが、母を思い、言葉にならない怒りを募らせるマリアを圧倒的な存在感で演じている。

11歳のマリア（アラ・アレハンドラ・メダル）は、ニカラグアのマナグア湖に隣接する広大なゴミ集積場の近くで、母親のリリベス（バージニア・セビリア）と共にゴミ収集をしながら暮らしている。ある日、政府はゴミ収集事業の民営化を決定し、これに対してゴミ収集で生計を立てていた人々が反発。大きな抗議活動へと発展し、政府と住民との衝突が続いていた。

抗議活動の影響で廃棄物が売れなくなり、生活がさらに苦しくなったリリベスは、街の組織と取引をし、マリアがかわいがっていた子犬たちを売って生計の足しにしようとしていたが、不意の出来事によりその取引ができなくなってしまう。トラブルを解決するため、リリベスは知人夫婦（ノエ・エルナンデス、ダイアナ・セダノ）が営むリサイクル施設にマリアを預け、ひとり街へと出かけていく。その施設では行き場のない子どもたちが多く暮らし、廃棄物のリサイクル作業を手伝っていた。
「すぐに戻る」という母の言葉を信じて待つマリアだったが、母は何日経っても戻らない。マリアは戸惑い、混乱し、言葉にならない怒りを募らせていく。周囲に馴染もうとせず孤立するが、マリアを心配し気にかけてくれる少年タデオ（カルロス・グティエレス）に少しずつ心を許し仲良くなる。しかし、母への思いは日増しに募り、タデオの助けを得て施設から抜け出し、母を捜す旅に出る――

監督・脚本：ローラ・バウマイスター LAURA BAUMEISTER

1983年、ニカラグア生まれ。映画監督、社会学者。
メキシコの国立映画学校・CCC映画センター(Centro de Capacitacion Cinematografica) で映画制作を学び、これまで数本の短編を制作。短編『Isabel Im Winter』（2014 年/22分/メキシコ・ドイツ/ドイツ語/日本未公開）は、2014年カンヌ国際映画祭批評家週間で上映された。本作『マリア 怒りの娘』で長編デビューを果たす。

＜フィルモグラフィー＞
『The siesta』（2011年/短編）
『Kelato』（2012年/短編）
『Isabel im Winter』（2014年/短編）2014年カンヌ国際映画祭監督批評家週間出品
『Fuerza Bruta（英題：Primal Force）』（2016年/短編）
『Ombligo de Água（英題：Water Navel）（2018年/短編）2018年ロッテルダム国際映画祭出品
『マリア 怒りの娘』（2022年）

（順不同）

中米ニカラグアの貧困生活から絶望的な状況に置かれた11歳のマリア。
それでもめげることなく、希望を持ち続ける彼女の姿に感動せずにはいられません。

ピーター・バラカンさん

どの社会でも貧しさはより女性や子どもの運命を過酷なものにする。
目を背けたくなるような厳しい物語なのに、見入ってしまうほどの美しい映像が、
より少女の哀しみと怒りを際立たせている。

浜田敬子さん （ジャーナリスト）

混沌の中の静けさ、怒りの中の悲しみ。
異なるものが混在するマリアの瞳に、ニカラグアの現実が映る。
つくりものでない、本物のゴミ山に圧倒された。
そこから歩み出す少女の足取りが、たくましくも切ない。

小川紗良さん （文筆家・映像作家・俳優）

主人公マリアのたくましさや彼女を取り巻く社会情勢に圧倒されるのはもちろんですが、
ストーリーの根源にある消費や環境問題、周縁化された人々が晒される何層もの暴力に
私たちの日常がどう加担しているのか考えさせられる作品でした。

岩間香純さん （アーティスト/翻訳家/ライター）

「やり直すために燃やすのさ」
と老婆は語る。

しかし、燃えようがないゴミ山から
混迷する地に投げ出された少女の人生はやり直せるのだろうか?

そんな不安を背に彼女は逞しく
歩き続ける。その先に希望があると信じて。

che bunbunさん （映画ライター）

母との日々の暮らしが、あるきっかけから、
どうしようもなくひどく変わっていってしまう。
そこで起きる悲しさや怒りあふれるマリアの姿を、
周りの人々・動物・自然が、見守ってくれているようにみえるのである。

ニカラグアの会 （愛知県名古屋市）

※ニカラグアの会
1985年、愛知県内の大学生有志により結成され、
内戦が激化するニカラグアの子どもたちに医療品を送る活動を始めました。
現在は、「夜間成人女性学校」を基本とした現地パートナー団体である
スペレモス（Superemos）の活動支援を主に行っています。
また、地域自立を目指した再生可能エネルギー普及活動も共に動いています。

ニカラグアの映画が日本で観られることをうれしく思う。

監督のローラ・バウマイスターは、
母親に置き去りにされた少女マリアの人生を描く。
二人が生きていくためには、その選択肢しかない。
マリアは他の孤児たちに助けられるが、彼らの仲間意識は、
ルイス・ブニュエルの名作『忘れられた人々』(1951年) を彷彿とさせる。

しかし、マリアは新しい状況を前にしてもひるむことなく、
想像力ですべてに立ち向かっていく。
彼女は毎晩、自分を守ってくれる“猫女”の愛撫を受ける。
かつてビクトル・エリセの『ミツバチのささやき』(1985年) や
ギレルモ・デル・トロの『パンズ・ラビリンス』(2006年)での少女たちがそうであったように、
ファンタジーの世界は、彼女たちの避難所として、また反抗の原動力としても機能する。

ローラ・バウマイスター監督は、
主人公の少女の反抗的な魂から湧き出る幻想と希望の物語を創り出す。
母猫の愛撫に支えられて。

アルベルト・カルロ・ルゴさん （ラテンビート映画祭プログラミング・ディレクター）

見る者を鋭く射抜くようなマリアの目。
その奥にあるイマジネーションは、
彼女が心を保つために大切なもの。
どうか、生き続けてほしい！
そう願いながらも、
貧困や紛争の犠牲になる子どもへの不条理さに、
胸の奥が抉られ、怒りに震えました。

呉美保さん（映画監督）

緊張感、自信、慈悲深さ。
そして澄んだ視点に満ちた長編デビュー作。
ローラ・バウマイスター監督は、
見た目にも比喩的にも悪臭を放つような場所と向き合い、
徹底したリアルさで映しながらも、
映像詩のような世界を作り出す。

― SCREEN

胸が張り裂けるような、しかし勇敢な物語。
貧しさと環境破壊のありよう、
そして主人公マリアが
喪失を受け入れていく過程を見事に描く。

― Variety

印象的な映画デビュー作。
思慮深く、思いやりに満ちたポートレートだ。

― THE FILM VERDICT